文曲，指的是以抒情優美、簡樸動人的旋律，深刻表達人物內心思想感情，生動展示令人向往的意境的樂曲。如《浔陽月夜》《 》《 》《 》《青蓮樂府》《 》等。 文曲在演奏上，常用推、拉、吟、揉、擻、打、帶、 、 等技法，並將虛音與實音作恰切的配合進行。在琵琶演奏中，擻、打、帶等技法只*左手指觸弦發音，稱爲"虛音";而雙手配合彈奏的吟、揉、推、拉、泛音、輪指等指法則稱爲"實音"。如《浔陽月夜》就是充分發揮了琵琶文曲的演奏特點，巧妙地運用了推、拉、吟、揉等技法，而使音樂意境優美而富有詩意，如同展現了一幅清麗的中國寫意風景畫，給人們留下廣闊的想象空間和無窮的回味。特別在第一段"江樓鍾鼓"中，先以彈挑及半輪接挑，由慢漸快來模擬鼓聲、箫聲，描繪夕陽映江面，晚風拂漣漪的景色，隨後運用推、拉、吟、揉、綽、擻、 等技法，奏出優美如歌的音樂主題，樂句間同音相連，委婉平靜，意境深遠;第八段"桡鳴遠濑"和第九段"欸乃歸舟"，運用彈輪挑彈和摭彈，間以推、拉、擻、打等技法，奏出複線式遞降遞升的旋律，速度由慢漸快，力度由弱漸強，表現了歸舟、浪花、橹聲由遠而近的意境;第十段"尾聲"，在低音區(一 )以舒緩的速度，自由的節奏，運用長輪、勾輪、推、拉、吟、揉、擻、打、泛音等技法，表現歸舟遠去，萬籁皆寂，江水一片甯靜的夜色。《 》的旋律是在虛音、實音的不同音色、音量的交錯配合中，在彈、挑、泛音等單音與推、拉、 等連音的巧妙穿插中，表現出細膩、委婉、似怨似恨的旋律特點。尤其在第一段"宮苑春思"中，著力運用了左手的推、拉、吟、打、擻等技法，以表現 思念家鄉、思念親人的淒涼哀怨的思想感情。其中，擻音指法的演奏，突出了委婉淒楚的情緒，好似滴滴淚珠潸然而下;大吟指法的演奏，深切悲怆，傷感至極，如若陷入萬丈深淵之中;整段的音樂中，虛音、實音交錯出現，音量音色變化多端，使音樂産生強烈的對比，從而更好地表現了王昭君思鄉的悲哀情緒。
先生指出: 文曲的"左右手指法中，各種不同類型的多變性的力度控制與音色控制，常爲表現樂曲內在情感的最好手段。" 林石城先生所繼承的 就以註重演奏中的音色及神韻變化爲特色。如:利用右手指法過弦的角度、力度及過弦工具的不同(用甲或用肉)，使音色産生變化;利用不同的彈弦點，産生不同音色對比:彈在近複手處(系弦處)音色較剛硬，彈在遠離複手處音色較輕柔。林石城先生在彈法上非常重視這樣的變化，他將彈弦點分爲上、中、下三個部位，"上"指約在第11品處，"中"約在第23品處，"下"距離複手約2公分處，而一般彈弦點則在離複手6 至8公分處，總計分爲四個彈弦點來演奏。演奏中，常通過彈弦點的變化來求得音色、音量的變化，以適應 文曲細膩感情表達的需要。
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